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12/29/23
[Teatro] Festival Quilicura Teatro Juan Radrigán lanza cartelera con 32 obras y 42 funciones gratuitas para todos los públicos
12/08/23
[Teatro] Más de 4000 personas asistieron al FESTIVAL DE TEATRO de Isla Negra (Festine 2023)
Con una alta convocatoria FESTINE 2023 fue una fiesta cultural que sorprendió y reunió a miles de personas en torno al teatro y talleres de dramaturgia, marionetas, manejo de voz y conversatorios en que los asistentes pudieron aprender y mostrar sus talentos.
Impulsado y organizado por la Oficina de Arte, Cultura y Patrimonio, de la Municipalidad de El Quisco, FESTINE 2023 se desarrolló entre el 30 de noviembre y el 3 de diciembre y contó con la presencia de talentosos artistas nacionales, entre los que se encontraron Coca Guazzini –quién fue homenajeada en el encuentro por su trayectoria- Jaime Vadell, Héctor Noguera, María Izquierdo, Antonia Santa María y Solange Lackington, entre otros.
El elenco de “No me deje hablando solo” integrado por Coca Guazzini, Jaime Vadell, Héctor Noguera, María José Necochea y Nicolás Mena, fue el encargado de abrir la noche inaugural del Festival, en una jornada que contó con la presencia de más de 1200 personas y donde además Coca Guazzini, fue la gran homenajeada de la noche por su trayectoria en el teatro nacional y recibió un galardón por parte del Alcalde de El Quisco, José Jofré Bustos. “Me siento muy honrada de haber recibido todo este cariño, en un momento pensé, que ya llegó la edad de los homenajes!’ (ríe), pero es un reconocimiento al camino que uno ha hecho, a los personajes que hemos entregado al teatro junto a todos mis compañeros. Todos sabemos que el teatro no siempre es fácil, pero lo amamos, así que ser homenajeada en este Festival para mí, es un tremendo regalo.” Expresó Coca Guazzini.
Las jornadas siguientes, por su parte, no se quedaron atrás y contaron con la presencia de más de 1000 personas por día. El viernes 1 de diciembre, partió con un taller de Manejo de marionetas a cargo de la destacada artista nacional Catalina Bize y un encuentro de Mujeres Creativas en el que las actrices Coca Guazzini, María Izquierdo, Antonia Santa María y María José Necochea, pudieron intercambiar ideas y generar redes con mujeres artistas y profesionales del litoral central, entre ellas, doña Purísima Ibarra, bordadora histórica de Isla negra, que a sus 92 años sigue manteniendo vivo el arte del bordado. “Me siento muy honrada de haber participado en este encuentro, uno puede compartir su experiencia y además aprender de otras mujeres talentosas, nunca imaginé poder compartir algo sí.” Remarcó Purísima.
Ya en la tarde, Pablo Manzi fue el encargado de abrir el Taller de Dramaturgia y María José Parga, protagonizó la obra “Mañana es otro país”, en una sala repleta de personas que presenciaron la puesta en escena. “Tuvimos el honor de presentar en la Escuela Pablo Neruda, con un público súper acogedor que se emocionó mucho con la obra y tuvimos la oportunidad de hacer un conversatorio en el pudimos hablar de ella, pero también de lo que significa partir, sobre qué es lo que nos llevamos con nosotros si mañana tuviéramos que irnos a otro lugar, fue una instancia hermosa y agradezco a FESTINE la oportunidad de estar aquí en Isla Negra, con gente maravillosa.”
El cierre de la jornada de viernes estuvo a cargo de la Obra “Papelucho, casi caaasi huérfano” protagonizada por Antonia Santa María y María Izquierdo y más de 1000 personas llenaron la carpa del escenario principal para verla. “Estuvo exquisito, presentar la obra en una sala llena a esa escala, es una delicia, nos centramos en ir a lo que importa, lo esencial, en que las personas puedan tener un espacio de intimidad, poner en valor el espacio de la soledad, el espacio de escribir y leer en solitario.” Detalló Izquierdo.
Ya en la tercera y última jornada, Isla Negra partió el día lleno de color con la presentación de la Obra “Este jardín es mío”, inspirado en el cuento infantil “El gigante egoísta”. Allí, grandes y chicos tuvieron la oportunidad de encontrarse y presenciar la obra que terminó con una dinámica en que elenco y público interactuaron de forma muy entretenida. El Alcalde de El Quisco José Jofré Bustos, quien estuvo entre el público junto a su familia dijo “Estar con los niños y niñas llena el alma, hoy se integra la familia gracias a FESTINE y eso es lo lindo, que todos puedan participar, tenemos jornadas llenas arte y cultura y estamos felices de que todos quieran ser parte.”
Ya caída la tarde, el elenco local de “Y a usted, ¿quién le dijo que viniera?” se presentaba a carpa llena en el escenario principal, siendo los encargados de comenzar el cierre de FESTINE. Cecilia Herrera, de la Oficina de Arte, Cultura y Patrimonio, de la Municipalidad de El Quisco y directora de la Obra dijo: “Estamos muy felices, agradecidos, fue una experiencia inolvidable, el público ha sido muy generoso y ha asistido a todo el FESTINE, la verdad poder presentar una obra en el territorio con artistas locales, organizar y movilizar a todo el territorio por la cultura, es una oportunidad que no se puede desaprovechar.”
Así, “De cómo me convertí en Mistral” protagonizada por Solange Lackington, acompañada por la cantante lírica Ingrid Leyton y la guitarrista Antonia Ojeda, tuvo la misión de cerrar el FESTINE en una noche llena de emociones y profundo respeto por lo que ocurría en el escenario. “Estamos muy contentas de haber cerrado este FESTINE 2023, el público estuvo increíble, muchas gracias a toda la comunidad de El Quisco por venir a vernos.” Expresó la actriz Solange Lackington.
“Como encargado de la Oficina de Arte, Cultura y Patrimonio, de la Municipalidad de El Quisco, tengo la responsabilidad y el compromiso de posicionar a la Cultura dentro las primeras 5 prioridades de este municipio y FESTINE da cuenta de ello. Sabemos lo importante que es la cultura para el desarrollo de las comunidades y cerrar el 2023 con este Festival, es un tremendo impulso para todo lo que viene el 2024.” Expresó Alejandro Flores, encargado de la Oficina de Arte, Cultura y Patrimonio, de El Quisco.
“Quiero agradecer enormemente a todas las personas que fueron parte, a los artistas, a los invitados, al público que repletó nuestra carpa, estoy muy emocionado y espero que nos encontremos en un año más en nuevo Festival, con muchas más sorpresas, porque esto promete y FESTINE es muy necesario para los corazones de Isla Negra y de todos nosotros.” Declaró Héctor Morales, Director Artístico de FESTINE 2023, cerrando así un Festival que –sin duda- marcará un hito histórico en la quinta región.
12/07/23
[Teatro] Mediocres, desde 7 de diciembre en M100 sátira expone crisis de medios y rostros de noticias para ser viral
A punta de fake news y discursos de odio, esta comedia negra escrita por Juan Pablo Troncoso y dirigida por María Figueroa, muestra los intentos desesperados de un canal de noticias para frenar su inminente quiebra, convirtiéndose en líderes de opinión de redes sociales.
A través de una experiencia inmersiva en donde la puesta recrea un set de televisión, el público será testigo del ritmo, los preparativos y planificación previa a la emisión en directo de un noticiero. Humor, ritmo frenético, personajes al borde del colapso, mecanismos audiovisuales y sonoros desarrollan y completan el lado B de la crisis de los medios de comunicación, la enajenación laboral y la ausencia de un proyecto político claro.
10/25/23
[Teatro] Por primera vez en Chile el musical Mamma Mia! llegará a regiones
La producción nacional se presentará en Chillán, La Serena, Temuco, Rancagua, Talca y Concepción, con un elenco de lujo y todas las canciones que llevaron al estrellato al grupo sueco ABBA. Entradas a la venta a través del sistema Ticketpro y Alto Parlante
A 24 años de su estreno en Londres, y con más de 65 millones de espectadores alrededor del mundo, Mamma Mia vuelve a los escenarios chilenos para presentarse por primera vez en regiones. Este célebre musical, que además es uno de los más queridos por el público, cuenta con un elenco liderado por Annie Murath, Lorene Prieto, Angélica León, José Martínez, Daniel Donoso, Andrés Zara, Patricio Garcés, Píamaría Silva y Raimundo alcalde, además de una orquesta en vivo y todas aquellas canciones de ABBA que han traspasado generaciones.
La dirección artística de este montaje la realiza Eduardo Yedro, responsable de los existosos musicales como "La Novicia Rebelde", "Annie la Huerfanita" y "Billy Elliot", entre otros. Por su parte, la dirección musical está a cargo de Javier Herrera, mientras que la producción ejecutiva la realiza Luis Fierro Producciones, quien cuenta con la licencia internacional MTI (Music Theatre International) para la realización de estas piezas del país.
En Mamma Mia son 23 los artistas en escena, y junto con los ya nombrados, participan: Bernardita Nassar, Florencia Arenas, David Sáez, José Callejas, Francisca Olivares, Bárbara Millar, Antonia Ascui, Francisca Pérez, Diego Espinoza, Benjamín Salinas, Iván Labra, Alexis Quiroz y Carolina Soto.
El premiado musical Mamma Mia, está basado en las canciones de ABBA, y toma su nombre precisamente del hit de 1975, “Mamma Mia”. El libreto lo realizó la dramaturga británica Catherine Johnson, con la colaboración de Björn Ulvaeus y Benny Andersson, integrantes y autores de las canciones de ABBA, quienes se involucraron en el proyecto desde sus inicios. Fue gracias al rotundo éxito que tuvo en los teatros de Europa y Broadway, que luego se realizó la película protagonizada por Meryl Streep, en 2008.
En su anterior paso por la cartelera nacional, la producción batió todos los récords históricos de venta de entradas en el Teatro Municipal de Las Condes, mismo recibimiento que espera tener en las funciones que realizará en Chillán, La Serena Temuco, Rancagua, Talca y Concepción.
Fechas de la gira nacional de Mamma Mia:
- 17 de noviembre / TEATRO MUNICIPAL DE CHILLÁN
- 22 de noviembre / COLISEO MONUMENTAL DE LA SERENA
- 30 de noviembre / TEATRO MUNICIPAL DE TEMUCO
- 3 de diciembre / TEATRO REGIONAL LUCHO GATICA DE RANCAGUA
- 6 de diciembre / TEATRO REGIONAL DE TALCA
- 20 de diciembre / TEATRO UNIVERSIDAD DE CONCEPCIÓN
10/21/23
[Teatro] (Neonatología) en Espacio Taller se estrena segunda obra de trilogía que desmitifica la maternidad
Tras el éxito de (Puerperio), la segunda parte de la serie biográfica y documental que cuestiona la romantización de la maternidad, pone en escena las experiencias personales de cuatro mujeres en torno a la Neonatología – sección hospitalaria dedicada al diagnóstico y tratamiento del ser humano durante los primeros 28 días de vida.
Recién regresando de una exitosa gira por España con su aplaudido debut (Puerperio) –que ya ha sido vista por más de 4 mil personas–, colectivo Proyecto Puerperio presenta el segundo montaje de su trilogía destinada a cuestionar la romantización de la maternidad. (Neonatología) estrena el próximo jueves 2 de noviembre a las 19 h en la sala Yolanda Hurtado de Espacio Taller.
“Trae a escena aspectos usualmente acallados de la vida de muchas mujeres, los que no se discuten ni visibilizan y, por lo tanto, se conocen muy poco y se viven con mucha soledad”, explica Eliana Furman, dramaturga y directora de la puesta que continúa la senda del proyecto que pone en tensión los discursos socioculturales que se han instalado a lo largo del tiempo, ignorando aspectos complejos y fundamentales que también forman parte del proceso de convertirse en madre.
Si en (Puerperio) el eje giraba en torno a diferentes experiencias de mujeres que han atravesado por el período que sigue inmediatamente al parto y se extiende hasta que el cuerpo materno vuelva a las condiciones pregestacionales (entre 40 días y un año); en (Neonatología) se lleva a escena las vivencias personales de cuatro mujeres en la unidad de Neonatología, sección hospitalaria dedicada al diagnóstico y tratamiento de las enfermedades del ser humano durante los primeros 28 días de vida.
Una matrona, una académica especialista en mujeres místicas medievales, una actriz y una psicóloga perinatal exponen tópicos como la supervivencia, la muerte, la maternidad, el duelo, la culpa, la violencia, los cuidados y los descuidos de los equipos de salud, tornando creativamente sus experiencias vitales, abriendo un espacio que históricamente ha sido acallado y habitado en soledad.
Usando técnicas teatrales contemporáneas -como el biodrama y el teatro documental- que permiten acercar el teatro a la vida y generar reflexión desde un lugar cotidiano, y profundo; la obra explora también a “La Neo”, como la llaman en los servicios de salud, como un espacio liminal entre la vida y la muerte.
“La posibilidad de ver representado artísticamente la vulnerabilidad y el dolor es fundamental para que se siga amplificando un proceso de toma de conciencia colectiva con respecto a la gran herida femenina que perpetúa el patriarcado”, concluye.
COORDENADAS NEONATOLOGÍA
2 a 26 de noviembre
jueves a domingo, 19 h
Duración: 60 min
Recomendada para mayores de 14 años.
Gral. Paga lo que puedas: $6.000- $8.000 - $10.000. / $4.000- Estudiantes y personas mayores / $3.000 viernes popular
Espacio Taller, Sala Yolanda Hurtado (Ernesto Pinto Lagarrigue 191, Barrio Bellavista, Recoleta).
https://ticketplus.cl/events/neonatologia-2023-11-02-19-00-00-0300
10/16/23
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